Pròxims esdeveniments
Susana Sheiman-veu
Xavier Algans-piano
Ignasi González-contrabaix
Xavier Hinojosa-bateria
La cantant de jazz Susana Sheiman, amb un llarg recorregut i un ampli reconeixement per part de la crítica i el públic, qui actuarà al festival lleidatà.
Sheiman arriba amb una proposta on la gran tradició del jazz vocal femení es fusiona amb passatges d’espontaneïtat creativa i una gran càrrega expressiva en les seves interpretacions. La vocalista actuarà acompanyada per Xavier Algans al piano, Ignasi González al contrabaix, Xavier Hinojosa a la bateria i Toni Solà al saxo tenor. Les entrades es mantenen al mateix preu i qui desitgi que se li retorni l’import de la compra anticipada, ho pot fer contactant amb Quadrant Produccions a través de la web del Jazztardor.
Durada: 60 minuts
Amadeu Urrea, director
El rock simfònic es va popularitzar durant les dècades dels seixanta i setanta. Les bandes van deixar de costat el curt senzill pop en favor de tècniques d’instrumentació i de composició més freqüentment associades amb el jazz o la música clàssica en un esforç per a donar a la música rock el mateix nivell de sofisticació musical i de respecte de la crítica.
Les cançons passen a convertir-se en suites musicals amb influències simfòniques, lletres de contingut filosòfic-esotèric i orquestracions complexes amb influències dels grans mestres Debussy i Stravinski.
La BML us proposa un recorregut musical des de l’inici del rock amb temes de Chuck Berry a la Rapsòdia del grup Queen, passant pel rock espacial de Pink Floyd, el rock dur d’AC/DC i els grups més influents en el gènere com van estar Deep Purple i Genesis. Ens endinsarem en el cèltic metal de Mägo de Oz i els populars Coldplay, sempre amb el leitmotiv de la sonoritat orquestral impulsada pels The Beatles.
Durada: 60′
Miquel Àngel Tamarit Barres, clarinet
Quintet de Cordes de Flharmònica de Berlín
Luiz Felipe Coelho (1è violí)
Romano Tommasini (2n violí)
Wolfgang Talirz (viola)
Claudio Bohorquez (violoncel)
Janusz Widzyk (contrabaix)
Prestigiós quintet de cordes que, des de fa dotze anys, ha significat una referència en el panorama internacional de la música de cambra en implementar amb el contrabaix la formació de quartet de cordes, el que suposa expansionar el so a un paràmetre expressiu de curiós efecte orquestral. Els seus fundadors, el violinista Romano Tommasini i el violista Wolfgang Talirz, pertanyents a la plantilla de la Berliner Philharmoniker i la violoncel·lista russa Tatjana Vassiljeva primer cello de la Concertgebouw Orquestra, mantenen l’esperit que els va portar crear aquesta prestigiosa formació comptant en tot moment amb brillants companys com són el brasiler Luiz Felipe Coelho, primer violí de l’orquestra i el contrabaixista letó Gunars Upatnieks . Actuaran acompanyant al valencià Miguel Ángel Tamarit, un dels més destacats clarinetistes espanyols per la seva dilata experiència i reconegut prestigi internacional amb el qual venen treballant des de 2018.
Programa:
Spanischer Galopp, Op. 97 b J. Lanner
Taglioni Walzer, Op. 141
Tarantel Galopp, Op. 125
Quintet per a clarinet i cordes en La Mayor, K 581 W. A. Mozart
1. Allegro
2. Larghetto.
3. Menuetto
4. Allegretto con variazioni.
Quintet Núm. 2, Op. 77 A. Dvorak
Allegro con fuoco.
Durada: 55′(sense pausa)
Quartet Teixidor
Irantzu Zuasti, violí. Joan Marsol, violí
Jordi Armengol, viola. Xavier Roig, violoncel
Emoció i passió en la música de Mozart i Xostakòvitx. D’una banda, el vuitè quartet del compositor rus, escrit el 1960 en només tres dies i dedicat a les víctimes de la guerra i el feixisme, ens transporta des de la violència i ferocitat més esfereïdores fins a un silenci tranquil i calmat.
A la segona part, el Quartet K. 499 de Mozart, conegut com a “Hoffmeister” en honor al primer editor de l’obra. Ple de delicadesa i sensibilitat, és una música meravellosa que ens endinsa de ple en l’estil més madur de Mozart. El concert s’obre amb “Desolació”, breu peça en la que Enric Morera es va aventurar en un llenguatge expressionista d’avantguarda molt allunyat de les seues característiques sonoritats modernistes.
Programa:
Desolació E. Morera
Quartet núm. 8 en Do menor, op. 110 D. Xostakòvitx
Quartet en Re major “Hoffmeister”, K. 499 W.A. Mozart
Pau Riba donarà el tret de sortida al festival commemorant els 50 anys del seu exitós disc “Dioptria” i acompanyat de la banda De Mortimers. 50 anys de l’edició del disc en català més celebrat de la història, un doble àlbum que aplega rock àcid, folk passat de voltes, ritmanblús i deliris tròpic-mediterranis com si estigués abduït pel tropicalisme brasiler d’aquells anys, en versió nostrada.
Pigmy presentarà el seu exitós nou disc ‘Manifestación’ amb tota la seva banda. Vicente Maciá, ex guitarra, cantant i compositor de Carrots, és des de 2007 Pigmy, el seu projecte en solitari. Fins a la data té dos discos publicats. Va debutar amb ‘Miniaturas’ (2007, Junk Records) 11 petites grans cançons cuidades fins a l’últim detall recordant per moments a Simon & Garfunkel, Cat Stevens o Kevin Ayers. Amb el seu segon treball ‘Hamsterdam’ (2014, Hurrah Música), un doble disc conceptual, el músic va compondre la seva obra més barroca i ambiciosa creant petites joies d’orfebreria plenes d’arranjaments i orquestracions. ‘Hamsterdam’ va ser elogiat per públic i crítica sent un dels millors discos de 2014.
Antonio Lajara, director
“Hi va haver un temps en què jo creia tenir talent creatiu, però he renunciat a aquesta idea; una dona no ha de tenir el desig de compondre: si cap ha pogut fer-ho, per què havia de poder jo? ” Clara Schumann
Sens dubte, les èpoques passades estan marcades per notes silenciades, on la figura de la dona en la música no era benvinguda. Trencant amb aquesta normativitat destaquen compositores com Maddalena Sirmen i Louise Farrenc, les quals van aconseguir fer-se un nom i demostrar el seu talent.
Programa:
Concert per a violí. M. Sirmen
Simfonía núm. 3 L. Farrenc
Cicle Grans Formacions
Durada: 70′
La música de Disney
Banda Simfònica Unió Musical de Lleida
Esteve Espinosa, director
Boniques melodies per gaudir en família
La música de Disney vol ser un homenatge a un dels llenguatges artístics més universals que ens va deixar el segle XX i que, per sort, continua viu: les pel·lícules de la ‘factoria de somnis’ que, associada al món del creador Walt Disney, ens ha regalat melodies inoblidables que han fet les delícies de diverses generacions.
Cánovas, Adolfo y Guzmán tancaran el MUD el diumenge 14 de març al Cafè del Teatre. Corria l’any 1974 quan aquests tres músics, junt amb Rodrigo García, van formar el quartet conegut com a Cánovas, Adolfo y Guzmán, també coneguts per les sigles C.R.A.G. Amb la bellesa del seu folk-pop carregat d’harmonies vocals, han estat sempre comparats amb els mites nord-americans Crosby, Stills, Nash & Young. El mateix 1974 va ser editat el seu primer àlbum, “Señora Azul”, que tot i passar desapercebut al seu dia, resulta ser avui considerat un dels millors àlbums espanyols del segle XX, incloent-hi himnes com “Solo pienso en ti” o “Señora Azul”. Un parell d’anades i vingudes en dècades posteriors, i sempre sense actuar en directe, completaren el seu bagatge, i ara tenim l’ocasió de gaudir del seu directe (sense Rodrigo), 46 anys després de l’edició de “Señora Azul”
L’òpera Tosca transcorre a la ciutat de Roma i combina amor, intriga, violència, passió y mort entre els seus tres protagonistes principals: la Floria Tosca, el Mario Cavaradossi i el Baró Scarpia. De fet, Tosca és considerada una de las òperes més representatives del repertori verista italià per la seva intensitat dramàtica. Conjuntament amb Madam Butterfly i La bohème, integra el trio d’òperes més conegudes de Puccini.
Una òpera de Puccini que combina amor, intriga i passió